打開感知,衛浴空間正在跨越全新的邊界
Awakening Perception: Bathroom Spaces Are Crossing New Boundaries
米蘭家具展(Salone del Mobile. Milano)猶如一年一度全球頂尖品牌的星光大道,每年吸引眾人目光的不只有各家設計師的最新作品,同時也有不少深具市場潛力的實驗形式與新興材質,正在悄悄牽引著未來居家生活的發展方向。
打開感知,衛浴空間正在跨越全新的邊界
米蘭家具展(Salone del Mobile. Milano)猶如一年一度全球頂尖品牌的星光大道,每年吸引眾人目光的不只有各家設計師的最新作品,同時也有不少深具市場潛力的實驗形式與新興材質,正在悄悄牽引著未來居家生活的發展方向。

首先,今年德國龍頭衛浴品牌 Villeroy & Boch 集團發表 3D 列印陶瓷技術,以打破傳統模具的塑形限制,使陶瓷能呈現出層疊紋理,同時增加觸感上的豐富層次;另外使用可 100% 回收的陶瓷廢料製作,能更進一步降低能源、模具與材料的損耗,回應永續趨勢。於會場中展示的 Antao Earth 概念系列,搭配 Artisan Glaze 全新石材紋理釉面,將陶瓷的冰冷質感,換上仿天然石材的樸素肌理,並經由陶土紅、砂岩米與煙燻灰等色調詮釋,使衛浴色彩不再單一,傳遞出情感與溫度。
除了材質與技術上的突破,GROHE 也在形式上迎來全新的探索。將米蘭會場的主題訂為「水癒謐境 Aqua Sanctuary」,回歸水的療癒性,藉由高度定製化的精緻工藝構築獨屬於 GROHE SPA 的水域體驗。推出成為全場焦點的 3D 金屬列印淋浴裝置——AquaTree,使用「仿生設計」模擬自然樹形,擁有「層流」(Laminar flow)與「噴泉」(Fountain spray)兩種出水方式,將沐浴體驗推向全新的感知維度,使衛浴空間宛若一個靜思冥想的精神場域。
於此同時,過往長期以「消隱」為美的基準也迎來了流變。更為強烈的建築結構語彙、個性化材質,以及幾何雕塑造型,不再以融入為唯一目標,而開始主動塑造空間性格。 Falper 與知名建築事務所 Foster+Partners 合作推出的 2026 最新 MONO 系列,即運用貝茲曲線(Bézier curve)將有機線條結合嚴謹比例,使衛浴融入建築整體尺度,從一方附屬區域延展為具高度和諧與可塑性的空間亮點。
無獨有偶, Glass Design 也和義大利超跑集團旗下生活品牌 Tonino Lamborghini 聯手推出造型前衛的 AUREAS 浴缸,一反圓滑弧形外觀,呈現猶如鑽石切割面的幾何量體;與義大利設計師 Vincenzo Missanelli 所設計的 AQUARAMA 獨立面盆,立體的垂直肋紋使其猶如一件靜靜轉譯光影的雕塑,無形中將機能場域轉化為日常中的藝術端景。
受到後疫情時代的影響,人們對居家空間的黏著度日益增加,追求舒適之餘,空間能否反應個人特質與情感屬性,亦反映在材質、飾面、紋理與色彩的多元選擇上。DORNBRACHT 為 COYA 系列的特別版龍頭,設計了有東方文化意涵的「如意結」款式,用來表達對生活的美好祈願。Atelier 系列也提供天然寶石的訂製工藝服務,將來自大地的瑰麗色彩鑲嵌進手把,展現個人品味與獨特性。
Glass Design 以標誌性 VetroFreddo® 材質打造的 Lumina 浴缸,提供在家沐浴一種更輕盈的體驗,半透明材質讓光的流動、水的蕩漾形成一種嶄新的空間感知節奏;同樣具有透光特性的 Falper MAESTRO 面盆,由手工吹製玻璃製成,在煙燻棕的琥珀光澤中觀賞水的律動,既是值得珍藏的工藝傑作,也在生活中扮演著將普通場景詩意化的重要功能。
GROHE 亦從另一個角度讓人們看見了「材質表現」的不同面向,展現了「可見的不完美」。Allure Gravity 系列汲取日本傳統金繼工藝(Golden Joinery)精神,將修復痕跡轉化為產品獨一無二的亮點。並非一味追求原始的樸拙,也不呈現刻意打磨的完美,在崇尚材料真實性的基礎上,展現了獨特性與個性化的昇華。
從 3D 列印創造嶄新工藝語彙,到仿生設計與自然意象的重新連結,再到材質與形式所承載的風格化表達,我們得以窺見:衛浴的空間版圖在逐漸擴大、設備機能也逐步轉變為能夠回應個人、空間與生活方式的媒介。這讓未來衛浴設計的核心,也將越來越重視與生活感知的真實連結。